白羅@NDHU

1. 會將中篇擴編為長篇(短篇集)的動機為何?是當初因應口袋書的出版和行銷策略才先以中篇試水溫，但實際上故事本來是以長篇為架構，還是有其他緣由?

應該說這本《人性的試煉》本來就是一本由三段故事接續而成的長篇小說，三段故事看似獨立，卻又緊密相連，必須看完三篇故事，才能知道橫跨二十餘年的真相全貌。
而這本書當初構思時，原本就規劃為故事前後橫跨二十餘年的長篇故事，而三篇故事大綱在撰寫第一部時，其實就已成型。原本謊言的故事內容就比較適合中篇，但當初先以第一部〈謊言〉的故事，嘗試投稿徵文獎。然而因為徵文獎有三萬字上限規定，讓劇情有所濃縮。後來轉投稿明日工作室的中篇單行本，與其說是擴充，更像是恢復原有故事內容，更為適合的中篇篇幅長度。另外當時個人尚未有長篇單行本的出版經驗，故會選擇及規劃將一本長篇的三段中篇故事，拆成相當於明日工作室三本口袋書的方式出版。
但自從2008年中篇小說〈謊言〉率先問世，後兩部作品恰逢明日工作室調整出版策略，陸續結束口袋書系列而有所中斷。而自己對於其他題材及類型創作的新嘗試，一直有著濃厚興趣，也有不少擱置排程中的寫作計劃，甚至還有幾部等待完成的半成品。故《人性的試煉》後半部作品，便於如此機緣巧合下，停留在僅有大綱及人物設定的狀態，而先轉往其他長篇小說創作。
然而這稍作擱置的意外插曲，彷彿差點一去難回，卻也讓《人性的試煉》整部作品的完成及出版，一晃竟也過了將近十五年。若是從首篇小說完成之時算起，則早已超過十五年。在這十五年間，確實有些看過口袋書《謊言》的讀者朋友，不時詢問及關心續作何時出版。這也讓一部作品從創作初始到完成問世，動輒橫跨十年起跳的作者，倍感龐大的創作壓力。呃，不，開玩笑的，其實作者看到有讀者朋友展現超過十年、持之以恆的強大追劇精神，真是無比的溫馨鼓舞及滿滿感動。原本這本書在完成之後，在規劃中並沒有那麼急著投稿，但真的因為有熱情的讀者朋友不時詢問關心，才決定提前投稿，也使得這本書更早出版。


2.在改寫的過程中有沒有遇到什麼困難或是意料之外的難題?

當初在投稿第一部〈謊言〉，同時也將後兩部〈金錢遊戲〉及〈不歸路〉的故事人物及大綱摘要一同附給明日工作室，甚至後來也有與出版社討論是否在〈謊言〉書本最後附上《人性的試煉》後兩段故事簡介作為下集預告。不過討論到最後的展現方式，讀者朋友或許有發現，當年明日工作室的〈謊言〉封面標題全名，其實是「《人性的試煉》第一部〈謊言〉」。
雖然整本《人性的試煉》，前後歷時將近十五年才完成出版，不過十數年來，能夠照著當初擬好的故事人物及大綱摘要，幾乎在沒有變動人物及劇情的前提下完成，也算是蠻特別的寫作經驗。
不過也因為橫跨將近十五年，後來也不得不將一些當初有的物品，但經過十幾年後卻已經消失的部份略為調整。如在口袋書〈謊言〉中，有段劇情提到當時在2G通訊年代，為避免電磁波影響精密的醫療儀器，能允許在醫院接通撥打的手機有限制，當初設定的就是曾在台灣出現過的PHS。然而隨著科技進步，進入3G、4G，以及PHS的結束，就必須得修正這部份的劇情。還有一些事物，也因前後寫作歷時較長，在劇情時間軸上也得跟著有些許調整。
此外，這本小說成書橫跨將近十五年，其實也算是有意外特別的好處。整體而言，在累積其他多部長篇作品的寫作及出版經驗後，後續〈金錢遊戲〉及〈不歸路〉的寫作過程算是相當順暢。常常在想，若是當初明日工作室出版策略沒有改變，在寫作經驗尚未那麼充足情況，當時真的是否能如此順利完成〈金錢遊戲〉及〈不歸路〉？所以在個人的寫作想法上，是覺得有時一些作品不管出於何種原因暫時擱置，或休息或轉寫其他創作也不全然是壞事。因為自己本身在寫作上也沒有一定要什麼時候完成哪部作品的壓力，或是一定得寫什題材和內容的限制。對個人而言，創作故事本身就是一件很自由、很愉快及很享受的休閒娛樂。慢慢等到體驗不同的人、事、物，或是累積更多創作經驗再來繼續回頭嘗試，或多或少及無形之間都會有很大的幫助。

3. 可否簡單幾句話給予創作者(特別是犯罪推理類型的創作者)建議?

誠如自己時常掛在嘴邊，當年既晴老師勉勵身為晚輩的我，對創作者來說，「續航力」最為重要，個人也一直認為既晴老師對於後輩的這句簡單的勉勵話語，非常實用、溫暖及感動！
不敢說是給予創作者建議，僅是個人小小經驗分享：只要沒有輕易放棄，秉持一點一滴默默向前努力耕耘的「續航力」，都能持續慢慢累積作品出版。就算累了、暫時沒靈感，或因為各種原因而擱置，創作本身就是一種自由、愉快、不受限的休閒娛樂，只要最後作品還是能完成，無論遲與快、好與壞，或許都可算是一種「續航力」，而這本歷時將近十五年的《人性的試煉》，算是一個可以參考的例子。

1.會將中篇擴編為長篇的動機為何?是當初因應口袋書的出版和行銷策略才先以中篇試水溫，但實際上故事本來是以長篇為架構，還是有其他緣由?

這個我以前在誠品專欄有談過，我把當初的文章再貼一次：

七年的心願──《淚水狂魔》
「一名專門綁架女人並收集眼淚的『淚水收集者』，一名身手矯捷、作風火爆的年輕女警探……詭異犯罪者vs.行動派偵探，最後炸裂的真相等待你來揭開。」
七年前（2008年），我在明日工作室出版了一本口袋書《淚水狂魔》，是一部中篇小說，這部小說其實是從一個短篇增補而來的。在更早以前，〈淚水狂魔〉只是一個三萬字的短篇，當時投稿參加尖端浮文字的短篇小說獎，初選就被刷掉了。這是可預期的結果，以這個故事的詭計而言，短篇的篇幅根本沒有辦法有好的呈現，當初只能說是構思超過篇幅的負荷就上陣了。後來由於在明日工作室有出版機會，與編輯商議後，我便拓展原來的故事，從三萬字增潤到五萬七千字，但還是隱約覺得血肉不夠，故事仍然不夠飽滿。出版前夕更因口袋書篇幅的限制，砍掉了五千字，因此是以約五萬兩千字的版本出版。

底下是當年自序完整全文，說明了本書的創作二三事：

「在閱讀FBI的犯罪檔案時，發現許多犯人有戀物癖，喜歡收集特定的物品，例如女性的襪子、鞋子或內衣褲等。『如果有一個男人，他專門收集女人的眼淚，那會是一個什麼樣的故事？』這個念頭某一天突然閃過腦際，於是，《淚水狂魔》這篇小說便悄悄地誕生了。

《淚水狂魔》是我的非系列創作，我在〈霧影莊殺人事件〉中所塑造的哲學家偵探林若平在本作中並未登場，取而代之的是一名女警探。有林若平登場的系列作都是正統的古典推理（classic mystery），至於非系列則多半是懸疑犯罪小說，《淚水狂魔》可說是比較偏向這個調性。礙於出版篇幅有限，本作裁減了六分之一（註：這其實是錯誤的數字）的內容，使得故事更為緊湊，希望有朝一日原始版本也有機會跟讀者見面。

這篇作品的風格與人物，是我自己相當喜愛的一篇，結尾的安排一反電影式的『圓滿結局』，也留下了一些想像空間。

或許往後，會再書寫這名主角的系列故事也說不定。」

在那之後，我一直念念不忘要把這本小說完善成長篇。有看過舊版的人應該都有感覺，故事有點匆促，而且故事最後好像沒有完結。事實上是有結局的，就在那被砍掉的五千字裡其中一千字便是這個故事的結局，也就是因為刪掉了結局，結尾才會變成有「想像空間」。後來自己多看幾次後覺得整體而言可以寫得更長、更完整。也就因為這樣，這本書一直被我視為未完成的作品，但一直沒有找到機會把它完成。

七年之後，這本書意外獲得了在尖端出版社出版的機會，一想到本書的最初版本曾經在尖端的文學獎鎩羽而歸，就覺得命運十分奇妙（其實這件事不是秘密，網路上還查得到當初參賽的名單）。這次，《淚水狂魔》正式成為長篇，我根據原本五萬七千字的版本從頭到尾修潤，並根據原本的結局再做擴充，也加入了新的情節。從頭到尾修修補補，許多細節都跟舊版不同了。正式完稿是八萬六千字（如果對這個數字沒有概念的人，可以參考一下第二屆島田莊司推理小說獎得獎作《遺忘‧刑警》這本推理小說的長度，我估計比它稍微再多一點），對有看過上一版的人來說，至少有三萬四千字是新內容，更別提那些細碎的不同處。

從短篇到中篇到長篇，一次又一次地加長並完善，《淚水狂魔》終於來到最後的蛻變階段，最後的完全體。對於沒有看過明日版本的讀者來說，這本書是完全的新書，可以盡情享受；對於看過舊版的讀者來說，這本書還是新書，為什麼呢？想像一下一部45分鐘的影集被改編成90分鐘的電影，兩者差異是很大的，不但影集變電影，觀賞規格也從家裡的電視變成電影院的螢幕（口袋書變大開本）。更別提電影版是有隱藏片尾的，而且這個隱藏片尾絕對不是那種三分鐘呼嚨觀眾的無聊彩蛋。

如今看著書籍付梓出版，心中不免感慨萬千，七年的心願終於實現。當年明日版的《淚水狂魔》出版時，我正陷於長篇小說找不到出版社的窘境，一度轉寫奇幻小說（但也未獲出版），可謂是出道以來的最低潮狀況。這七年一路走來，憑著對推理小說的不懈熱情度過低潮期，支撐到今天，看著《淚水狂魔》重獲新生，心中有無限的感動。

由衷希望各位讀者能盡情享受「收集眼淚」的奇情風味。


2.在改寫的過程中有沒有遇到什麼困難或是意料之外的難題?

如前面所述，因為本來長篇的架構就大致想好，後來當然有一些細節的變動與修改，但就我的記憶，跟其他作品比較起來，沒有特別困難的地方。


3.可否簡單幾句話給予創作者(特別是犯罪推理類型的創作者)建議?

多讀作品非常重要，我認為最好的寫作教科書就是作品，一定要大量閱讀犯罪推理類的作品，增加自己對這方面的知識。當你對某個類型小說的閱讀量十分稀少時，你不太可能寫出太好的作品，因為你不知道標準在哪裡，你不知道慣例是什麼，你也不知道什麼東西別人寫過了。

感謝金石堂網路書店及秀威資訊提供試讀機會。

兩個受傷的靈魂，在異地相遇之後，重新面對自我，以及找出繼續存活下去的目標與意義。

魔女的槍尖，是是非非虛虛實實真真假假莫測的神秘作品。

======以下有透露劇情及架構，建議尚未讀過的人先不要往下看=====

　　從童話故事說起。一開始登場的是一隻會說話的烏鴉，讓我聯想起神奇寶貝動畫裡面，火箭隊的喵貓。牠為了讓失明的少女看見這個世界，不惜鋌而走險奪走了許多人的眼珠，讓少女把眼珠裝在自己的眼窩上，去回顧那些遺留在眼珠裡面的視覺記憶。而這個童話故事最終的結局也很悽慘，烏鴉去墓園偷了一具屍體的眼珠，少女看見了她(眼珠主人)生前遭受到的虐待羞辱的畫面，受到驚嚇而死亡。

　　從這個童話切入主要劇情:主角菜深失去了左眼，同時也失去了記憶。失憶的她連帶著個性上的轉變，讓她在別人眼裡好像變成一個完全不同的人，原本很聰明很受家人同學喜愛的她，突然間變得陰沉了起來，讓家人感到失望，讓同學們漸漸地冷落孤立了她。好像她不管怎麼努力都無法挽回別人對待她的態度似的。而在移植了眼球之後，她時常"做夢"，但卻又不像是夢，而比較像是屬於眼球在過去的記憶，而其中也看見了另一個人遇害的畫面。於是她趁著連假去找尋那段記憶，同時也試著去找尋兇手。

　　從童話起頭，讓人忘記了許多許多實際上不合理之處，例如視覺記憶竟然可以完整的儲存在眼珠裡面，接著還有童話作家三木的特殊能力也令人直呼不可思議。但是作者很巧妙的淡化了讀者對這些違反常理的印象，讓大家以為這整本書都是童話，潛意識下就不會去追究探討其中的合理性。

　　最後，菜深恢復了記憶，但也失去了過往的記憶。對她而言，到底哪一段記憶哪一種個性才是真正屬於她自己呢?

其實看完這本書之後，得到的想法與書末解說部份重疊七至八成，所以來談點不一樣的。

如果要以一句話來描述整本書，艾洛的矛盾與掙扎應該很適合。

不同於斯諺以往的作品那種規規矩矩的格局，這本書探討的是性與愛是否可分離、是否為獨立的不同事物，以此為基礎拓展出接下來的事件。主角艾洛認為兩者是不同的，甚至認為愛不存在。畢竟愛是抽象的、無法擁有實體的形象，所以他認定愛只是用來包袱性行為的一個名詞。但其實以他的人格特質來看，並沒有那麼堅決的否定愛的存在，只不過他情願相信男女之間的交往都是源自於肉體關係這種絕對能夠觸摸感受得到的行為。也就是說，生理層面由於可具體化所以被他所重視，而心理層面則被視若無睹。

島田莊司講座--世界推理文學的未來走向，之紀實與一些想法

前言-->一問

　　島田老師以鐵鋤頭對人類生活的改變作為起頭，描述了生產工具的演進使得人類開始有餘力去做其他事情，帶來了文化與文明的發展。而現代也有一個類似於鐵鋤頭的工具的存在，亦即電腦和AI人工智慧的創造，也帶來了現代科技的進步與發展。島田老師對兩位對談者提問：「人工智慧對於小說及電影有何影響？」

本次島田莊司講座的主題是關於本格推理的定義與迷走。

 　　一開始，島田老師先闡明，"本格"這個辭彙是甲賀三郎發明的。他認為當時甲賀三郎就有打算向大家解釋本格的定義，但是因為種種因素而沒有回答(我個人從甲賀三郎的資料推測，應該是他病故所以來不及回答)，於是這個重責大任就落在島田老師的身上。畢竟他算是現今本格推理的代表性人物之一，許多人都期望他能夠針對本格做一個明確的定義。

感謝金石堂網路書店及秀威出版社提供試讀機會。

　　這是靈術師宋劍軒的系列作第二輯，顯然作者舟動老師有意依循系列作模式來持續推理創作。本作之中靈術師的個人特質被做了一些微調，變得比前作「稍微」平易近人一些，不再讓人感覺他是一個生人勿近的怪咖，但仍然不改其對知識傳授之堅持，讓讀者能夠對於自己不熟悉的領域有初步的認識。

以下內容為未修訂之初稿，正式刊出的版本有被貼在秀威書店的網站上

http://store.showwe.tw/books.aspx?b=110822

　　《尼羅河魅影》的問世，可說是千呼萬喚始出來。回顧林斯諺老師的寫作歷程，初期以主角林若平為重心陸續寫出長篇和短篇作品，依循的是標準的系列作模式，如同柯南道爾的福爾摩斯系列和阿嘉莎克莉絲蒂的白羅系列。這種創作方式很容易受到主角的魅力而左右作品評價，因此人物形象的塑造很重要。若主角不夠討喜，自然很難讓讀者對其作品買單。

以日治時代的台南為背景，架構出四則短篇推理故事。主角秀仁是一個雜貨商人，其身分地位大概近似於國軍部隊演習時會出現的小蜜蜂攤販，雖然販售的物品種類有限，但基本上抱著跟小蜜蜂差不多的原則：客人需要什麼就賣什麼。他在書中扮演記錄者的角色，與從法醫職位退休後出家的清藏律師合作屢屢破解地方奇案。

秀仁與清藏律師之間的互動及角色定位，是推理小說中標準的助手與偵探的搭檔。這種組合最令人熟知的是福爾摩斯和華生，前者負責推理及破案，後者則是充當記錄者為讀者展示偵探的「神蹟」；但本書主角的定位有些許不同，他會嘗試學習關於辦案的周邊知識，案件發生時也會參與辦案，甚至可能指引出破案的關鍵。除了他們所居住的台南之外，為了辦案需求也會移動至外地，嘉義和台北是他們曾經出沒的地方。這三地之間的文化特徵很明顯具有差異，都市化程度越高受到日本文化的影響越深，與一般人對於現代這些地區的印象也不太一致。我並不知曉那個時代的真實狀況，書中的人物大多帶來一種被壓迫的感覺，生活彷彿無時無刻被監控著，對比於現代是個失去自由也缺乏公理的社會。在這個背景之下，有一對搭檔願意跳出來為社會維護正義公理，是很難能可貴的。

最近趁著書展買了不少書，對於閱讀速度慢且還有兩百多本書尚未拜讀的我，會優先挑選這本書的理由很簡單。我對於剛冒出來的本土推理作家感興趣，想藉由作品內容來了解作家的創作風格、寫作功力、以及想表達的議題或理念，而且這本書頁數很親民，易於讓我快速降低未閱讀書籍的比例。

以觀光勝地九份為舞台，從九份老街到金瓜石到水湳洞到陰陽海一條龍的藉由放置屍體來描述當地人文地理環境，呈現本土推理的在地化精神。我曾經去過九份兩次，有機會一定會再去第三次第四次第五次，只因為初次造訪時發現了一間很不起眼但堆滿各類書籍的書店，順便回顧依山面海的景色，對於老街內的特色美食倒是沒有很大的興趣。隨著故事的推演，當警察前往命案現場勘查，我也在心中複習了行進路線以及各區域的地理環境，如果以標榜特定地域的在地化為主軸，這本書扮演著很稱職的角色。